Uczestnicy


Maria i Roman Peruccy

  • img

    więcej ››


    Maria Perucka

    skrzypce

    Maria Perucka jest absolwentką Akademii Muzycznej w Gdańsku w klasie skrzypiec prof. Henryka Keszkowskiego. Brała udział w licznych, międzynarodowych kursach mistrzowskich. Występowała w kwartecie smyczkowym, z którym brała udział w wielu konkursach muzyki kameralnej (m.in. laureatka III nagrody – Łódź 1986). Jako solistka występowała z Kaliską Orkiestrą Symfoniczną, a w Zespole Muzyki Dawnej Cappella Gedanensis była koncertmistrzem. Jest członkiem kwartetu skrzypiec 4PM.

    Koncertuje w wielu kościołach i salach koncertowych w miastach polskich: Warszawa, Kraków, Szczecin, Lublin, Gdańsk oraz w Niemczech, Francji, Włoszech, Belgii, Finlandii, Szwecji i Norwegii, w tym z wieloma wybitnym solistami i organistami. W swoim bogatym dorobku artystycznym posiada nagrania płytowe (z Januszem Szadowiakiem – trąbka, Danuta Mossakowską – sopran, i Romanem Peruckim – organy), radiowe i telewizyjne.

    Prowadzi ożywioną działalność pedagogiczną w Szkole Muzycznej II stopnia w Gdyni, między innymi z uczniami swojej klasy brała udział w mistrzowskich kursach skrzypcowych prowadzonych przez Maxima Vengerowa (październik 2009) i Siergieja Stadlera (czerwiec 2010).


    Roman Perucki

    organy

    Ukończył gdańską Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w klasie organów prof. Leona Batora w 1986 r. Uczestniczył w mistrzowskich kursach organowych w kraju i za granicą. Od roku 1997 jest profesorem gdańskiej Akademii Muzycznej (w latach 1996–1999 był prorektorem ds. artystycznych) oraz w Zespole Szkół Muzycznych w Gdańsku.

    Jest Dyrektorem Naczelnym Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. Fryderyka Chopina w Gdańsku. Z jego inicjatywy powstało Gdańskie Centrum Muzyczno-Kongresowe, siedziba filharmonii. Prezes Pomorskiego Stowarzyszenia „Musica Sacra”, z którym organizuje m.in.: Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej w Katedrze Oliwskiej (jeden z najsłynniejszych w świecie), Międzynarodowy Konkurs Organowy im. J. P. Sweelincka w Gdańsku, cykl koncertów Bliżej Bacha, koncerty z okazji Jarmarku św. Dominika w kościele oo. Dominikanów w Gdańsku oraz festiwale organowe w kościołach Pomorza Gdańskiego. Prowadzi kursy mistrzowskie w Niemczech, Francji, Portugalii, Rosji, Meksyku oraz wykłady w uczelniach i szkołach muzycznych na terenie całej Polski. Jest jurorem wielu międzynarodowych konkursów organowych (Włochy, Francja, Czechy, Rosja, Polska). W swoim dorobku ma już ponad 2500 recitali. Koncertował w najsłynniejszych katedrach i salach koncertowych świata, m. in. w Notre Dame w Paryżu, katedra w Gandawie (Belgia), Mariinsky Theater (St. Petersburg), sala koncertowa The UANL Symphony Orchestra w Monterrey (Meksyk). Koncertuje w Polsce, w niemal wszystkich państwach Europy, w Rosji, Japonii, Chinach, Australii, Meksyku i USA. Dużą część koncertów wykonuje wspólnie ze swoją małżonką, skrzypaczką Marią Perucką.

    Jest I. organistą Archikatedry Oliwskiej. Od 1999 roku jest prezesem Stowarzyszenia Miłośników Archikatedry Oliwskiej.

    Dokonał licznych nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji, posiada nagrania płytowe. Jego płytę „Messe pour les paroisses” Fr. Couperina Bohdan Pociej uznał w „Ruchu Muzycznym” za najlepsze nagranie roku 1991 wydane w Polsce, a II płyta Oliwska nominowana była do nagrody Fryderyka. W swoim dorobku posiada platynową płytę, wydaną w 1998 roku. Posiada liczne odznaczenia i nagrody, w tym najwyższe odznaczenia papieskie: Pro Eclessiae et Pontifice, przyznane przez Ojca Świętego Jana Pawła II oraz Order św. Sylwestra nadany przez Papieża Benedykta XVI. W roku 2005 r. uzyskał złotą odznakę Zasłużony dla Kultury Polskiej. W 2007 roku otrzymał Pomorską Nagrodę Artystyczną – Gryfa Pomorskiego za rok 2006 oraz nagrodę Gdańskiego Towarzystwa Przyjaciół Sztuki.
     


Zabrzański Chór Młodzieżowy
„Resonans Con Tutti” im. Norberta Grzegorza Kroczka

  • img

    więcej ››


    Chór założony został w roku 1970 przez wybitnego animatora życia muzycznego Norberta Grzegorza Kroczka i jego żonę Marię, jako chór szkolny przy IV LO w Zabrzu. Powoli rozszerzając swą działalność i zdobywając pierwsze laury zespół przyciągać zaczął młodzież z innych zabrzańskich szkół średnich oraz szkół wyższych. Od roku 1994 po śmierci twórcy Resonansu dyrygentem chóru jest Waldemar Gałązka, drugim dyrygentem i instruktorem emisji głosu jest Arlena Różycka-Gałązka – wychowankowie profesora Norberta Kroczka, którzy wraz z Marią Kroczek od ponad dwudziestu lat kontynuują dzieło Mistrza.

    Dziś Resonans liczy około 80 młodych śpiewaków, nie licząc chóru kandydackiego, w którym corocznie przygotowuje się przyszłych chórzystów do pełnowartościowego udziału w zespole. Chór ma na swoim koncie szereg nagród na krajowych i międzynarodowych konkursach, regularnie zapraszany jest do udziału w prestiżowych koncertach i festiwalach w kraju i za granicą. Zespół systematycznie występuje z polskimi orkiestrami symfonicznymi wykonując rozległy repertuar oratoryjno-kantatowy i operowy, a także muzykę współczesną, pop-oratoria i muzykę rozrywkową z udziałem znanych i popularnych artystów polskiej sceny muzycznej. Na repertuar chóru składa się głównie muzyka a apella różnych epok, często jednak chór zapraszany jest przez orkiestry symfoniczne do wykonań muzyki wokalno instrumentalnej. Resonans con tutti jest laureatem licznych nagród i odznaczeń państwowych m.in. Nagrody Prezydenta Miasta Zabrze w Dziedzinie Kultury, nagrody Zasłużony dla Miasta Zabrze, Nagrody Ligonia, Złotej Odznaki ISME oraz szeregu Pucharów Ministerstw Oświaty oraz Kultury i Sztuki. W roku 2000 zespół został nominowany do Nagrody Polskiego Przemysłu Fonograficznego Fryderyk 1999 za płytę z muzyką Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego w kategorii muzyka dawna. Płyta została nagrana z towarzyszeniem orkiestry Concerto Polacco i europejskiej sławy klawesynisty Marka Toporowskiego.

    Zespół zdobył także wiele nagród, zarówno na konkursach krajowych jak i zagranicznych; do najważniejszych należą: I Miejsce na Światowym Konkursie Chóralnym Im. G. P. da Palestriny w Rzymie, I miejsce Międzynarodowego Konkursu Chóralnego w Cork (Irlandia); 4-krotnie I miejsce cum laude (w tym 2-krotnie summa cum laude) Europejskiego Festiwalu Muzycznego Młodzieży w Neerpelt (Belgia); I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Montreux (Szwajcaria); I miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Cantonigros (Hiszpania); I miejsce (w dwóch kategoriach) na Światowym Konkursie Chóralnym w Prevezie (Grecja); I miejsce (w dwóch kategoriach) na Światowym Konkursie Chóralnym w Limburgu (Niemcy); 7-krotnie Grand Prix Ogólnopolskiego Konkursu Chórów Szkolnych a Capella w Bydgoszczy, Grand Prix i 6-krotnie Złotą Harfę Eola w Ogólnopolskim Przeglądzie Zespołów Muzyki Dawnej w Kaliszu, 2-krotnie Grand Prix Bydgoskich Impresji Muzycznych. Grand Prix Ogólnopolskiego Konkursu Chórów Szkolnych a Capella w Bydgoszczy w kwietniu 2004 r., 2 miejsce w kategorii chórów żeńskich na Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Cantonigros (Hiszpania) w lipcu 2004 r. oraz zdobycie przez chór żeński Złotego Kamertony na konkursie Chórów a Capella w Bydgoszczy 2005 r., Grand Prix oraz zdobycie Pucharu Rektora Akademii Muzycznej w Katowicach na Konkursie Chórów Śląskich w 2005 roku. Pierwsze miejsca na International Choir Festival of Sacred and Clerical Music Musica Religiosa Olomouc (Czechy), Rimini International Choral Competition (Włochy), 39 International Choral Song Competition Florilège vocal de Tours – FrancjOhrid Choir Festival 2011 (Macedonia), International Choirfestival „Tonen 2000” (Holandia), International Choral Competition Maribor (Słowenia), XV Choral Festival de Neuchatel (Szwajcaria) 2014, Łódzki Festiwal Chóralny Cantio Lodziensis, 2014 – Grand Prix, Myślenicki Festiwal Pieśni Chóralnej Kolędy i Pastorałki 2015 – Grand Prix, V Międzynarodowy Konkurs im. Pau Casalsa ,Canco Mediterrania Lloret de Mar 2015 – srebrny oraz cztery złote dyplomy.



Tomasz Glanc

  • img

    więcej ››


    jest absolwentem Akademii Muzycznej w Gdańsku w klasie organów prof. Leona Batora oraz dyrygentury prof. Grzegorza Rubina. Uczestniczył w wielu mistrzowskich kursach organowych, pianistycznych i dyrygenckich, sam też prowadzi mistrzowskie warsztaty improwizacji organowej. Od wielu lat koncertuje w Europie, Azji i Ameryce, nie tylko jako organista, lecz również jako pianista i kompozytor, współpracując z wybitnymi solistami oraz orkiestrami. Dokonał wielu nagrań radiowych, telewizyjnych oraz 7 płyt DVD i 43 płyt CD. Stałym punktem koncertów są improwizacje w rożnych stylach od baroku przez romantykę do jazzu włącznie jak też własne kompozycje. Jest finalistą międzynarodowego konkursu organowego w niemieckim Hanowerze Jazz & church organ.

    Na jego koncie kompozytorskim znajduje się 860 tytułów zawartych w 61 zeszytach nutowych na ponad 5700 stronach partytury, w tym: utwory wielkie formy wokalne i orkiestrowe; transkrypcje organowe utworów Bacha, Chopina, Gershwina, Regera i Schumana; cykl organowy Bach, jazz & organy, Chopin & organy; kompozycje własne na organy, fortepian, flet, skrzypce, wiolonczelę, saksofon, klarnet, obój, chór i glosy solowe; utwory organowe z cyklu In Memoriam oraz utwory z cyklu Dancing Pipes, jak: Tańce latynoskie, Polskie Tańce Narodowe oraz Orchestra works z transkrypcjami organowymi znanych dzieł, np.: V Symfonia Beethovena czy Błękitna rapsodia Gershwina; symfonie organowe; cykl kompozycji Time na organy i fortepian; cykl Orgel-Duo na 4-ręce i 4-nogi; nowe opracowania pieśni zawartych w katolickim Gotteslob i ewangelickim Gesangbuch na organy; pięć mszy w języku łacińskim: Missa jubilate na orkiestrę, chór i solistów; gospelowa Missa pro pace nagrana z aktorką Teresą Lipowską, recytującą teksty o pokoju; Missa triumphalis na orkiestrę, chór i solistów oraz dwie Missa brevis na chór i organy; Oratorium Tomaszowe na orkiestrę, fortepian, chór i solistów z recytacjami aktora Piotra Fronczewskiego; gospelowe Oratorium Wielkanocne Zmartwychwstanie oraz Oratorium na Boże Narodzenie Friedenstraum; symfonia Nr 1, F-Dur i koncert fortepianowy e-moll; kantata wielkopostna Via Dolorosa i opowiadania wigilijne Christmas time. Napisał muzykę do czterech dziecięcych musicali: Der verlorener Sohn, Die Hochzeit zu Kana, Der Hirte oraz Ich brauche Liebe jak też muzykę do antywojennego musicalu Good morning Bagdad przeciwko wojnie w Iraku.

    Tomasz Glanc jest dyrektorem szkoły muzycznej, kantorem, organistą, kierownikiem artystycznym trzech Festiwali Muzycznych oraz przewodniczącym jury dwóch Konkursów w Niemczech i Polsce.

    W maju 2009 został laureatem najwyższej nagrody Kongresu Polonii Niemieckiej Polonicus w kategorii kultury, a w lipcu 2009 w plebiscycie „Gazety Olsztyńskiej” wybrany został do grona najważniejszych osobowości Warmii i Mazur.

    Jest doktorem sztuk muzycznych, w dyscyplinie artystycznej instrumentalistyka.



Jerzy Kukla

  • img

    więcej ››


    organista, organizator życia muzycznego, organmistrz, publicysta. Swoją edukację muzyczną rozpoczął w Państwowej Szkole Muzycznej Stopnia Podstawowego i Licealnego im. St. Moniuszki w Bielsku-Białej, kontynuując ją w Państwowym Liceum Muzycznym im. F. Chopina w Krakowie. Studia w Akademii Muzycznej w Krakowie(organy, klasa prof. M. Semeniuk-Podrazy) i w Katowicach (dyrygentura, klasa prof. J. W. Hawela). Stypendysta MKiS w latach 1990–91 (VSMU Bratysława, klasa prof. dr Ferdinanda Klindy). Kursy mistrzowskie pod kierunkiem Michaela Schneidera oraz Gastona Litaize.

    Koncerty w Polsce oraz Austrii, Czechach, Danii, Niemczech, Rosji, Rumunii, Słowacji, Szwajcarii, Ukrainie i Włoszech. Jego interpretacje utrwalono na 4 CD. Był autorem polskich prawykonań dzieł Oliviera Messiaena: Les Corps Glorieux (1987) oraz Verset pour la fete de la dedicace (1989).Od początku swej działalności koncertowej i publicystycznej zajmuje się propagowaniem muzyki Feliksa Nowowiejskiego w kraju i za granicą. Swoje artykuły o tematyce muzyki polskiej oraz problematyce budownictwa organowego, publikował w „Ruchu muzycznym” oraz zeszytach naukowych polskich uczelni muzycznych.

    Inicjator licznych polskich festiwali i cyklów koncertowych. Powołał do życia m. in. Sandomierskie Recitale Organowe, Bystrzańskie Recitale Organowe, Olkuskie Dni Muzyki Organowej, Międzynarodowe Festiwale Organy Bielska-Białej oraz Muzyka na Zamku Bielskim. W roku 2010 zainicjował Międzynarodowe Festiwale Muzyki Organowej w Puławach, którego jest kierownikiem artystycznym.

    Do najważniejszych osiągnięć organmistrzowskich należy m. innymi: przebudowa organów Walckera/Biernackiego w katedrze w Łomży oraz przebudowa organów chórowych w katedry w Oliwie. Był również konsultantem muzycznym oraz wykonawcą intonacji wielu polskich prestiżowych instrumentów, m. innymi w Bazylice OO Jezuitów w Krakowie, Sali Koncertowej Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku, organów wielkich katedry w Oliwie oraz obu instrumentów w Bazylice OO Paulinów na Jasnej Górze.



Marek Stefański

  • img

    więcej ››



    Urodzony w roku 1969 w Rzeszowie, ukończył studia w krakowskiej Akademii Muzycznej w klasie organów prof. Joachima Grubicha, otrzymując w 1994r. dyplom z wyróżnieniem.
    Działalność koncertową rozpoczął na początku studiów w Akademii Muzycznej, odbywając dwukrotnie jako organista – solista wraz z Krakowskim Akademickim Chórem Organum tournee koncertowe obejmujące większość krajów europejskich.

    Zwieńczone sukcesami koncerty podczas międzynarodowych festiwali muzyki sakralnej i organowej oraz uzyskane nagrody (m.in. I nagroda w ramach European Forum d’Art Sacre) otworzyły mu drogę do udziału w większości polskich i zagranicznych festiwali muzyki organowej.

    W roku 1996 otrzymał stanowisko organisty krakowskiej Bazyliki Mariackiej. Funkcję tę pełnił etatowo do roku 2007.

    Od roku 1999 pracuje w Katedrze Organów Akademii Muzycznej w Krakowie, obecnie jako doktor habilitowany na stanowisku adiunkta.

    Wystąpił dotychczas z koncertami w większości krajów Europy, w Ameryce Północnej i Południowej oraz Izraelu. Regularnie zapraszany jest na koncerty do Rosji.

    Stał się zasłużonym propagatorem polskiej muzyki organowej, szczególnie XX wieku, którą wykonuje równolegle ze sztuką improwizacji organowej. Jego udziałem stały się prawykonania utworów współczesnych polskich kompozytorów, które następnie zarejestrowane zostały jako nagrania archiwalne.

    Dokonał licznych nagrań dla Polskiego Radia, Telewizji Polskiej oraz rozgłośni zagranicznych, jak również nagrań płytowych dla polskich wytwórni fonograficznych DUX, Musicon oraz moskiewskiej Art Bene.
    Po uzyskaniu nominacji do nagrody muzycznej Fryderyk w roku 2006 został członkiem Polskiej Akademii Fonograficznej.

    Uczestniczył w pracach jury międzynarodowych konkursów organowych w Niemczech, Luksemburgu i Rosji.

    Obok solistycznej działalności koncertowej współpracuje z licznymi zespołami chóralnymi oraz wybitnymi wokalistami i instrumentalistami.

    W latach 2010/11 wspólnie z Radio Kraków realizował cykl audycji „Antologia Organów Krakowa”.
    Wraz z Radiem Rzeszów archiwizuje i prezentuje na antenie radiowej brzmienie wartościowych organów Podkarpacia.




Mariusz Ryś

  • img

    więcej ››


    urodził się w Tarnobrzegu. Muzykolog, organista, dyrygent, menedżer kultury, absolwent muzykologii na Katolickim Uniwersytecie Lubelskim w Lublinie (pod kierunkiem ks. prof. dra hab. Jana Chwałka – muzykologia i Roberta Brodackiego – organy), tam też ukończył studia doktoranckie. Uczestniczył w kursach mistrzowskich interpretacji muzyki organowej. Ma na swoim koncie liczne koncerty, jako solista i kameralista. Jako organista towarzyszył Mszy św. odprawionej przez Ojca Świętego Jana Pawła II w Sandomierzu 12 czerwca 1999 r. Sprawuje kierownictwo artystyczne Międzynarodowych Koncertów Organowych w Tarnobrzegu i Wieczorów Organowych w Bazylice Katedralnej w Sandomierzu. Wicedyrektor Tarnobrzeskiego Domu Kultury i organista w Sanktuarium Matki Bożej Dzikowskiej OO. Dominikanów w Tarnobrzegu. Członek Diecezjalnej Komisji Muzyki Kościelnej Diecezji Sandomierskiej i wykładowca Diecezjalnego Studium Organistowskiego w Sandomierzu. Jest powoływany na konsultanta przy budowie nowych i konserwacji zabytkowych organów. Za działalność artystyczną odznaczony w 2002 roku Dyplomem Honorowym Marszałka Województwa Podkarpackiego. W 2008 roku otrzymał nagrodę Zarządu Województwa Podkarpackiego za szczególne osiągnięcia w dziedzinie kultury, oraz w 2009 roku uhonorowany Nagrodą Prezydenta Miasta Tarnobrzeg za upowszechnianie kultury.



Józef Kotowicz

  • img

    więcej ››


    Białostocki organista i pedagog. Po studiach w Białymstoku ukończył studia podyplomowe w Warszawie w klasie organów prof. Józefa Serafina. Wykłada w Zespole Szkół Muzycznych w Białymstoku w zakresie gry na organach i improwizacji organowej. Jako doktor habilitowany jest adiunktem na Uniwersytecie Muzycznym F. Chopina w Warszawie Wydział Instrumentalno-Pedagogiczny w Białymstoku.

    Bierze udział w licznych krajowych festiwalach organowych, a także za granicą: wielokrotnie występował na prestiżowych festiwalach organowych w Szwecji, Danii, Finlandii,Norwegii Słowacji, Niemczech, Irlandii, Włoszech, Litwie, Białorusi. Czterokrotnie odbył tornee koncertowe w USA.

    Jest laureatem Międzynarodowego Konkursu Organowego w Kamieniu Pomorskim (1994). Ma w swoim dorobku nagranie pięciu płyt CD. Jest członkiem Archidiecezjalnej Komisji Muzyki Kościelnej w Białymstoku.

    Pełnie funkcję Prezesa Białostockiego Stowarzyszenia Musica Sacra oraz Kierownika artystycznego Katedralnych Koncertów Organowych, które odbywają się od 1996 roku w białostockiej bazylice katedralnej oraz Podlaskich Koncertów Organowych.




Irena Renata Budryte

  • img

    więcej ››


    urodziła się w Wilnie, na Litwie. Po ukończeniu Średniej Szkoły Muzycznej im. M. K. Ciurlionisa studiowała na Akademii Muzycznej w Wilnie (organy u Leopoldasa Digrysa i fortepian u Veroniki Vitaite). Podczas studiów zagranicznych znacznie poszerzyła swój repertuar. Studiowała w Papieskim Instytucie Muzyki Kościelnej w Rzymie u Giancarlo Parodiego. Ukończyła artystyczne srtudia podyplomowe u Ludgera Lohmanna w Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst w Stuttgarcie, dzięki stypendium ufundowanemu przez DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst – Niemiecka Centrala Wymiany Akademickiej). Ważnymi impulsami dla dalszego rozwoju artystycznego były Kursy Mistrzowskie u Hansa Fagiusa, Lorenzo Ghielmiego, Jeana Boyera, i Jeana Guillou.

    Jest profesorem organów w Konserwatorium w Wilnie, prowadzi także zajęcia z fortepianu i organów na Akademii w Kownie. Pełniła funkcję organisty w kościele św. Kazimierza w Wilnie.

    Od 1987 roku aktywnie koncertuje w wielu krajach europejskich, USA i Ameryce Środkowej, zarówno jako organistka, jak i pianistka. Koncertowała jako solistka wraz z Litewską Orkiestrą Kameralną i wieloma znanymi chórami. Jako pianistka i organistka grywa z licznymi zespołami kameralnymi i solistami, zwłaszcza ze swoim ojcem, klarnecistą Algirdasem Budrysem.

    Od 1998 do 2005 r. była nauczycielką fortepianu i organistką w Kirchheim unter Teck, a od 2005 r. wykładowcą fortepianu w Drezdeńskiej Hochschule für Kirchenmusik. Grywa regularnie w Drezdeńskim Frauenkirche.

    Zdobyła pierwszą nagrodę na Międzynarodowym Konkursie Organowym w Kijowie w 1988 r. oraz trzecią nagrodę w Międzynarodowym Konkursie Organowym im. M. K. Ciurlionisa w 1991 r. w Wilnie.

    Nagrywa płyty oraz audycje radiowe i telewizyjne, dokumentujące jej krajowy i międzynarodowy dorobek koncertowy.




Elżbieta Karolak

  • img

    więcej ››


    ukończyła studia w Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu (klasa organów Romualda Sroczyńskiego) oraz na UAM (chemia).

    Od 1992 r. – profesor Akademii Muzycznej w Poznaniu, uczy też w szkołach muzycznych w Poznaniu. Szczególnie chętnie wykonuje muzykę dawną na instrumentach z epoki oraz muzykę francuską epoki romantyzmu.

    Bierze udział w międzynarodowym programie wymiany pedagogicznej profesorów wyższych uczelni Erasmus/Socrates.

    Występowała na większości festiwali organowych w Polsce oraz w innych krajach Europy (Dania, Szwecja, Niemcy, Holandia, Belgia, Szwajcaria,Francja, Hiszpania, Islandia, Łotwa, Rosja, Litwa) i w Stanach Zjednoczonych. Koncertuje także z córką Magdaleną (obój współczesny i barokowy) i synem Kamilem (skrzypce).

    Współpracuje z orkiestrami, jest współorganizatorką i jurorem Międzynarodowych Konkursów Organowych im. F. Nowowiejskiego w Poznaniu oraz pomysłodawcą Koncertów Farnych organizowanych na rzecz renowacji zabytkowych organów F. Ladegasta w poznańskiej farze.

    Dokonała nagrań płytowych na zabytkowych organach w Wielkopolsce.

    Jej wychowankowie i studenci są laureatami nagród na konkursach krajowych i zagranicznych. Hobby – literatura, (zwłaszcza poezja, także czynnie). Jest miłośniczką kotów.